在以男人为主导的汽车设计行业中，一位女性能做到福特汽车首席设计师的高位是业界神话。但来自中国香港的设计师刘家宝(chelsia lau) 不仅做到了，还堪称行业翘楚。
刘家宝从小就热爱画画，第一次看到汽车设计图纸的她异常兴奋，于是选修了汽车设计。后来，刘家宝的作品在众多学生中脱颖而出，被邀请到福特总部实习。1992 年毕业后，她正式到福特汽车公司工作，成为了一名汽车设计师。
概念车mercury（水星）mc4的内饰设计是她设计生涯的转折点。尽管刘家宝目前已有很多成功的设计，但对她来说mercury mc4 仍然是不可替代的—那是她第一个主导的成功作品。此后，刘家宝参与了越来越多的设计工作，其主要作品包括福特fc5、福特suv eco sport、explorersport trac 概念车、福特explorer等……这些设计也为她在业界赢得了不少殊荣：她被誉为2006 年世界杰出华人设计师；美国《autoweek》杂志曾评选她为“将会改变汽车世界的十大风云人物”之一。
刘家宝 几何造型耳环 giada
对于自己所从事的行业，刘家宝心怀满足：“我很幸运，现在虽然很忙，但我对汽车设计无比热爱，我想不出别的什么会令我更加满足了。在不断地研究探索当中能够提升自我，就像在慢慢地完成一生的历练。”在汽车设计中，她更多注重于设计的前瞻性，倡导通过设计去引领新思想。面临在时间上越来越被缩短的审美代沟，设计师必须洞察未来用户的喜好和精神诉求。“水晶球也不能告诉你十年后会怎样，所以设计师要具备前瞻性。”日常生活中，她注重留意世界资讯，她认为无论对于艺术家还是设计师，“眼界极为重要。”“我平时喜欢看书、思考，参观博物馆、观察大自然，这些养分对日后的创作会有很多帮助。”
而在刘家宝眼中，当代艺术家喻红是她熟知并钦佩的艺术家之一，后者的绘画功底了得。18 岁时，喻红创作的素描作品《大卫》在中央美术学院校史上至今无人超越。作为一名画家，她曾多次参加威尼斯双年展等国际重要展览。其作品《红绿相间的肖像》在2011 年香港苏富比拍卖会上以506万港元创个人拍卖纪录。除了艺术家的身份外，喻红还是中央美术学院油画系教授。同时，她也是著名导演王小帅成名作《冬春的日子》的女主角。该影片于1994 年被纽约现代艺术博物馆收藏；1999 年，该片被b b c 评为自电影诞生以来的100 部佳片之一。
“我希望继续积累当下的经验，更希望接受更高难度的挑战，这才是人生的乐趣。”—刘家宝
作为艺术家，喻红更多关注的是自身，用自己的角度和态度去表现对世界的观念。她的作品《目击成长》系列就是对于自己从出生到长大的描绘，每年画一张，旁边配有当时从报纸、杂志上选取的一张图片。虽然这些都是她的个人经历，但在作品展出后却使众多观众产生了共鸣。艺术的魅力也正是如此：尊重自我的表达，更接近人类的灵魂，反而才具有时代意义。
往昔都会对当下产生影响，人类在螺旋上升的历史步伐中需要不断地张望，才会更好地获得前行的方向。如同福特汽车所倡导的理念：进无止境。在喻红的许多作品中，都能看到她对艺术史中过往经典的致敬。“经典是经过千百年沉淀、积累和筛选而留下的，它的存在一定有道理，因为它具有人类的普遍性和共同情感。所以即使过了千百年，我们跟古人在人性上没有根本区别，人性是一样的。”
在创作上，设计师刘家宝和艺术家喻红二人，一位善于洞察未来世界的变化与发展；一位尊于自我并悉心向经典取经。但同为创作者的她们，都要时刻面对一个共同的问题：灵感。身为艺术工作者，每天都要面对灵感转瞬即逝的焦虑。喻红认为，这种焦虑是常态，反而灵光一现才是稀缺的。“我享受这种煎熬的过程，这是创作中不可缺少、至关重要的一部分。”而刘家宝选择刻意给自己增加难度，“走出舒适区，因为在未知的领域里更能激发意想不到的灵感。”
在当下男性主导的行业领域中，刘家宝和喻红均跻身于顶级行列。女性身份不但不会牵绊，反而赋予她们独特的才华。在艺术和设计的精彩中，她们活出了属于自己的艺术式人生。无论在其中遇到过多少困难，她们都矢志不渝地相信：唯有永葆探险者的决心，人生方能跨过艰难险阻。