□文山
第一次看见冯之茵的画作，是一幅大写意花卉，瞬间就被那种恣意奔放、爆发力十足的没骨泼彩画法所震撼！真不敢相信这幅画出自于女画家之手。交往了解渐深之后，深感法国哲人布封那句经常被人们提及“风格即人”的话说得真好。和国内许多专业画家不同，冯之茵的艺术之路是曲折的，艺术才华是多样的。她的父母都是在各自领域取得成就的艺术家，冯之茵自幼就浸润在浓郁艺术氛围之中。然而，她的职业生涯中有很长一段时间，从事着与艺术毫不相关的工作，冯之茵做过教师、工商管理干部，她觉得这不是自己想要的生活，对艺术理想和真善美的追求她从来没有放弃过。
相对于口头和文字语言，冯之茵自幼就更习惯于用舞蹈节奏和绘画语言，表达自己的喜怒哀乐，并且在这种表达中获得最大的满足和喜悦。多才多艺带来的不全是喜悦，有时也会是选择的苦恼。经历了“有所失才能有所得”领悟后，冯之茵选择了坚持绘画，并由西画转为中国画。所有的知识都不会白学、每一份付出都不会被辜负。多样的人生经历和不同的艺术实践，造就了冯之茵多样而又独特的艺术风格。
一般认为，女性有着温柔细腻的特质，更适合慢工出细活的工笔画。冯之茵的艺术才华是多方面的，她对不同绘画风格的驾驭能力极强。她有着细腻和丰富的内心世界，从她的工笔画可以看出学院派严谨的形状塑造和构图法度，又充满着内敛含蓄雅致隽永的意境表达。她笔下的牡丹与众不同，画面简捷灵动，意境清新幽微，流露出东方的温婉典雅气派，画面中除了作为主题的牡丹之外，其它元素似有似无，含蓄又复归于一种平和自然的状态。从而除去了常见的工笔牡丹，设色浓艳以显雍容华贵的流俗。
近期，冯之茵的创作力集中爆发于大写意绘画，她的文化和学养深厚的优势得以充分地舒张，画风为之一变。在冯之茵近期的画作中，观者看到的是一种豪放的气度和游走于笔墨转化之间的灵动神韵。比之单纯的追求形象和色彩的变化，显得更有文化的广度和深度。在画面空间“虚与实”的把握上，娴熟地运用着“计白当黑”的手法，将表现对象延伸到更大的审美空间，达到了“此处无声胜有声”的诗意境界。冯之茵近期的大写意，追求墨与彩的大融合大对比，气势舒展阔大，笔墨运用更显恣意汪洋，呈现出弹性、韧性和磁性，畅快淋漓的洒脱，这种笔墨情绪所带来的碰撞与喜悦，体现出艺术家充满活力的生命状态，在《天地清雅》作品中，表现得最为突出。
冯之茵正值艺术创作生命的旺盛期，她多年积累的艺术潜能有待进一步释放，我们有理由期待她给我们带来新的惊喜！