整体与局部：当设计者在考虑构成中的每一种元素时，对其大小、形状、色彩、材质、位置都应该放在一个整体中去观察、去安排。处于全方位审美视角和空间中的各种元素是有主次之分的，有主次就能让空间产生变化。而对一个局部来说，虽只是整体的一个部分，却是不可缺少的一个部分，是整体的有力补充。尤其是每一种元素在立体空间构成中都不可能是绝对的主要或绝对的次要，从一个视角看是主体元素，从另一个视角看可能就成了次要的视觉因素，甚至是多余的因素。这样一来，在构成中对各元素的组织安排就显得更为重要。元素的主次之分、视觉层次也是构成的整体性的衡量标准。因此要力求用简洁单纯的方法来完成整体的塑造。尺度与空间：尺度是单位测量的数值概念，它规定了事物在空间中所占的比例，而不是内容。人们能感觉到某些物体的大，这是指在规定的空间中它占去了大部分空间，而其他的物体都会相形见绌，它是这个空间中的主体。一个物体的超过规定的体量，会将其他物体的应有空间挤压或挤掉，使各个构成元素在空间中的关系失去平衡。所以立体空间构成在整体体量上的大小和各元素的尺度也是必须要考虑的。元素间比例关系：影响比例关系的因素很多，有整体与局部的比例关系，有三度空间中的长、宽、高（深度）的关系，有线条的长短比例关系，有基本元素在视觉空间所占有的比例关系。一个构成就是对各种材料在空间中的位置、面积、长短、粗细做出某种比例上的规定，使各种元素能通过比例关系体现出一定的差异，在比例中体现美与和谐的关系创造节奏，追求韵律：节奏是构成的一种主要形式感，所谓“节奏”，指的是在一个空间中各种元素通过安排产生明显的秩序，而且让各种元素在不断地有规律的变化中产生秩序感。如在音乐中，节奏、旋律、和声构成了音乐三要素，是音乐产生律动感的主要原因。从许多原始部落的舞蹈中也能够感受到由强烈的节奏所带来的生命感，节奏能成为生命的象征。在物质结构中，也明显地存在着由节奏给人们带来的美感，例如当你面对高山峻岭之时，那种起伏跌宕的变化正是大自然的生气所在。当你俯瞰城市耸立的高楼，那种由建筑的高低而产生的节奏不也能传达给你人类伟大的创造力之美。对比与和谐：对比是一种形式上的基本手段。所谓“对比”指的是将两种或两种以上的差异性极大的元素并置在一起，以达到彼此之间通过对比而互相突现的手段，其方法有三，第一在基本元素的形态上给予明显的区别。例如，在不同的几何形态之间，在大的形态与小的形态之间，在形态的凹凸、粗细、厚薄、刚柔上采用差别较大的形态。第二在元素的使用材质上，通过色泽的明暗、色彩的差异形成对比。第三在各自的空间位置上用虚实、重心的偏与稳、形态上的动与静等状态产生差别。光的利用：任何一种形态、色彩、空间的视觉效果都与光有直接的关系，因为有了光才会有其特性的存在。光可以通过不同的强度、光色，不同的光线角度来起作用。对一个平面来说，光线的种种变化只能引起整体明暗的差异，但对于一个立体结构来说，光可以在一定程度上改变结构形态的空间特征，也可以改变物体的空间秩序，在视觉上就能有更多的塑造可能。不同的光源对结构的视觉效果起着完全不同的作用。所以，光也是立体空间构成中的形式塑造方法之一。另外，光的强弱可能会影响空间结构上的虚实、主次、明暗对比，在光的色彩上，能产生冷暖变化视觉的张力的不同；在光线的方向上，通过顶光、侧光、背光、底光、前景光、整体照明和局部照明，来追求所需要的形态效果与色彩效果。不同的空间组织逻辑：立体空间构成在物质存在的广延性上，它是不以人的意志为转移的，有着明确的客观性，但在固定的空间中，人与物、物与物会由于人的心情变化而异，因熟悉的程度不同而异，因此存在着空间的相对性和主观性。有人把它概括成物质空间和心理空间。很多时候空间形式并不是理性的产物，而是一种个性，一种表现力。这好比认识一个事物，一开始总是一个朦胧的大概印象，且依赖严格的逻辑分析。这种感觉来自于对象所传达出来的视觉张力。这种张力在形式上的处理一般存在着三种方法：第一，是寻求一种秩序美，凡有规律的律动形式都会有由于秩序而产生的韵律，使人松弛、平静；第二，是设计一种偏移，由偏移所造成的不稳定就形成张力，产生运动感，并带动视觉；第三，是变形处理，让形态出现与视觉经验完全不同的形态，违背传统的在表现语言上的逻辑性。