但摄影这事儿，大多数人不会把它当饭吃，不会用拍摄来谋生，都是自己茶余饭后的小爱好，搞不好拍多了还能找个女（男）朋友啥的，所以基本不会有人去专门上摄影课，都是自己摸着石头过河，边拍边研究。
现在是自媒体时代，多少懂点儿摄影的人都开始当起了别人的老师，开课赚钱，几年下来讲的还是几张照片，丝毫没啥技术含量，不少键盘摄影师和器材党也是混杂其中，说摄影圈小？特别小，圈子里的互相也都认识，说摄影圈乱？也不太平，尔虞我诈的事儿也见怪不怪。
回到主题，新手们，都会遇到哪些误区呢？
太容易放弃
很多人买了器材，拍了一阵子，感觉照片一般，于是就越来越少拍了，甚至把相机遗忘在家里的某个角落吃灰。这样的人是大多数！总以为自己一定要出门旅行才要拿出相机来，平时根本就想不起来带着它。
个人觉得摄影是一件长期修炼的事儿，并非一朝一夕能功力大涨，开始拍不好很正常，哪个摄影师就是天生会拍照的呢？这是一件需要不断练习的事儿。
很多好的照片，是无数次拍摄获得的，好作品的前提是坚持拍摄练习，哪怕开始会有很多烂片，也要坚持拍下去
太爱模仿
模仿分2种：模仿拍摄；模仿后期。
拍照本身是件挺自我的事儿，我喜欢什么样的角度，我喜欢什么样的色彩，那是我自己的事儿，你非要生硬模仿一下，这又有什么意思呢？我见过网上不少摄影教程，教你室内拍摄静物，摆了几束花，一个玻璃瓶，侧方是个自然光，这就算是讲完了，然后布置“作业”让大家练习，然后一堆学习摄影的新手就同样的买花、摆花、同样的光线、甚至死记硬背同样的拍摄参数，这样有什么意义？
比如上面这张所谓的“教程”，告诉你调节参数又有什么用？明明每张照片的调色风格都可以不同
教你拍人像的，无非就是侧光逆光侧逆光，避免顶光，模特怎么摆姿势，怎么拍大长腿、怎么显脸小，这样的技巧就算你学会了，你就能拍出好人像片么？新手对糖水片的执迷，作为过来人我是非常理解的，但想把人拍出“灵魂”，需要加上自己的想法，不是所有美的照片都是好的作品。
还有一种就是模仿后期，微博经常能看到各种打着教你后期的营销号，给你一堆调色参数，高光-50、阴影+30、对比度+25、黄色+15、洋红-10，然后你下载了他提供给你的原片，拉了一样的参数，得到了最终“满意”的效果，你以为你就会后期了么？不讲调色原理、不讲明暗构成，这样的模仿就是浪费时间。大家以后看到这种“教程”真的可以直接关掉了。
太迷信构图
三分法、水平构图、对角线构图、散点构图……听过的没听过的，各种构图大法自成一派，我怎么就觉得这都是扯淡？很多照片都是当时拍的感觉美，然后回来硬要给它安个xx构图的名号？我建议大家不要太在意这种构图法的学习和练习，浪费时间，多看别人的构图方式，多想自己想要的成像画面，这才是王道，一定要按某种构图法则去拍摄，会极大束缚你的想法。
这种强调构图的图，你觉得美吗？是不是为了构图而去“构图”？
太看重器材
很多人聊起自己的摄影史，都是介绍，我从小家里有台xx相机，父母当宝贝，不让自己碰，在自己差不多上初（高）中或大学的时候，终于拥有了自己的第一台相机，然后开始玩摄影。这种故事实在是太多，基本都是先开始碰器材，才开始练摄影的。不过也没毛病，没器材玩个毛线？用眼拍？
但是，很多人有恋物癖，我本人也对相机这种精致细密的机械欲罢不能，这是男生的天性，你看，器材党一般以男性为主，同时他们也应该是数码产品爱好者。
摄影和绘画、写作一样，器材不过是个工具而已，真正让人有成就感的并不是自己拥有多么贵重的笔、多么安逸的画室，器材好固然重要，但不应该去沉迷其中。往往我们不能在电脑前专心工作就是因为诱惑太多，这儿弹出个微信窗口，那边儿微博有人at，一会儿你就忘了自己原本在干嘛了，所以，摄影也一样，要保持专注。利用好手里现成的器材，去拍你想要的画面，这是正事。
很多时候，手机就能拍出非常出色的照片，器材永远不是借口和理由。