第一，画原画也需要体力，我一天八小时画画坐下来，也是腰酸背痛。碰上身体不好，精力不好的时候，一天坐8小时也难，这就是体力的影响。
脑力也同理。
第二，画画这东西也跟时装一样，有潮流的。人家看你的作品图个开心，那总是需要有新鲜刺激的东西。所以流行的题材，风格也是经常变化。而上文说了，这种变化快的环境里，经验的作用受到限制，越老越吃香定律不再起作用，反而是年轻人更有可能占得先机，那这就会让这行变成青春饭。
你想想十年前国内游戏业流行什么画风，现在又流行什么画风？
二次元从2015年前备受打压和轻视到现在成为主流，才几年时间？
就在这一波换代中，就有无数画风已经过气，基本功又不够扎实的老牌作者叫苦不迭。
除此之外，还有很多新技术，新软件的崛起，也会导致老作者如果跟不上节奏，就会被远远甩在身后的情况。
比如答主从11岁开始玩p，玩到现在快二十年了，干什么事都很习惯用ps解决。但现在有无数的新兴绘画软件，图像软件，还有3d软件在挑战ps的位置，比如，现在有越来越多的人习惯用它完稿，但答主就有些适应性难题。
再比如，现在3d软件甚至vr绘画都有崛起的苗头，未来这些新的绘画方式，搞不好会比现在的方式快捷而流行得多，老原画人要是跟不上，也会很麻烦，所以，你说原画师是青春饭，这是有可能的。
而审美与眼力的源头，就是看得够多，想的够多。
你看的够多，才能知道什么东西还太少，什么东西已经太多了，哪个东西好，但哪个东西比它更好。想的够多，才知道什么东西已经落后了，什么东西方兴未艾，什么东西大家迫切需要而还没有。
有了这些，你才有可能总是走在前面，而不会轻易掉队，你才能做得了那些机器做不了的工作。
第三道壁垒，就是你的学习能力。这个前面我们已经说了很多了。新东西太多，就必须得学，不学，那就是活脱脱被新人超越的问题，这个真的非常好理解。但也最基础，因为前面的第一道壁垒和第二道壁垒，其实都是以学习能力做基础的。
这其中，我觉得尤其需要强调的，就是多去学新一代，年轻人的东西，像局座一样。别老是人家骂蔡徐坤杨超越，你就跟着骂蔡徐坤杨超越，人家骂快手抖音，你就跟着骂快手抖音，骂完了也不动动脑子。
好好了解了解这些东西，试着接受一下，因为下一个十年流行的东西，很可能就蕴藏在这些你今天鄙视的东西里。