拉丁舞的技术难度，不仅表现在编排花样的复杂方面，而且表现在选手完成动作的难度系数、准确踩拍以及艺术表演和创新能力等方面，即拉丁舞编排的艺术表现力。
如果选手的技术动作不够细致和精准，就很难展现拉丁舞本身的美，在比赛中也无法取得好成绩。
因此，选手们唯有不断提高技术难度，提高自身的综合素质，充分发挥独有的技能，才有可能在比赛中战胜对手，提高运动竞赛成绩。
拉丁舞动作编排的优劣是决定比赛成绩的关键。拉丁舞成套动作的编排，主要目的是通过表演形式，展现选手本身的艺术素养和技术素养，感染和打动观众。所以说拉丁舞的动作编排直接决定了其艺术表现力。
音乐是任何一支拉丁舞的灵魂，所有拉丁舞的动作都是按照一定节奏进行的。人体运动按照一定节奏而展现出的动态美，才能获得艺术生命。
提高拉丁舞的艺术表现能力，需要首先对音乐的深入理解和体验。处理好细节，把“跟”音乐变成“玩”音乐，轻松自如的融入到音乐氛围中。
体会音乐的情感美，才能体验到动作流畅的动感美。表情和身体姿态 舞者的表情是表现力不可缺少的部分，是完成和评委、观众情感传递、沟通的直接途径。
拉丁舞的表情要根据舞种的不同而定。这些表情需要经过有专门的表情肌训练而获得，在不断的训练和比赛中得到加强。
舞者身体姿态展示着他的激情和生命力，他对这支舞的感悟，对音乐的理解。通过反复调整自己的身体姿态，完善身体韵律的每一个细微环节，才能进一步增强舞蹈的艺术表现力。