当今的广场雕塑必须尝试改变沉静、无瑕、中规中矩的传统姿态，在更大范围内探索如何与观众予以互动，调动大众参与的热情，从而使广场雕塑更具平民化、亲民性的吸引力。在日益数字化互动的时代，广场雕塑应该最大程度地吸纳当代最新科技成果，运用一切艺术综合手段创造出更有新鲜感、原创性的雕塑样式。新一代的广场雕塑家应该重构广场雕塑，使之在21世纪能够成为可以与其他休闲***所抗衡的地方，成为一个更可能提供狂欢的机会，而不是沉思的地方。当今广场雕塑博的重点在于如何具有吸引力，成为吸引大众的一个目的地。为达到这一目标，广场雕塑的创作方向不可避免地偏离普世理想而向公众熟悉或者通俗的内容倾斜。当然，对于屈从于大众行径的广场雕塑，很容易被批评家讥讽为“游乐园”因素和“主题公园”的野心。不可否认，广场雕塑正在大众化、通俗化。但是，这是艺术的失败还是大众的成功呢？21世纪是街头文化和精英文化融会的时期，流行文化（以普通人为核心）传达的理念是普通生活中平凡的，随处可见的，大批量生产的东西不应被看轻……不难理解近年来会出现一种新的广场雕塑……不可避免的，新型广场雕塑会将艺术消费和食物消费、礼品店购物等同起来。与其说是广场雕塑本身发生了变化，不如说是为了适应观点已经发生变化的观众，对观众来说，“高雅”和“通俗”已经不再重要。拉斯维加斯历史学家亨利•罗斯曼评价说：“在新世界中，体验成为了财富，而娱乐变成了文化。体验是美国人交易的内容，也是他们定义自身的方式。娱乐是国家价值的储藏室。真品与假币的界限开始模糊。”[5]再也没有人认同广场雕塑仅仅因为是高雅文化堡垒而被视为有社会责任感。

在泛媒体文化中，观看发现所谓广场雕塑也不过是观众休闲生活、娱乐生活的延伸、转换而已。泛媒体文化的作用无处不在，“文化营销”的大旗下众生平等。广场雕塑不得不有所改变，也投身到“休闲、娱乐”体验中来。广场雕塑的所谓艺术性与审美性只是其中一项衡量标准，其他还包括休闲、娱乐等内容。如果广场雕塑注重“趣味因素”，其结果必然是将参观、游览人数列为中心任务，广场雕塑作品的内容和形式都服务于参观者的愉悦，其重点在于吸引参观者参与。如果雕塑广场将“趣味因素”放在首位，它会呈现出什么景象呢？它将会变成类似体验音乐的音乐厅、咖啡店。这就将广场雕塑变成了一个有吸引力的场所——一个秉持传统审美教育的地方，同时又采用了主题公园的娱乐策略。它使广场雕塑可能拥有外观典范，而且实现了它梦想过的平民的、高科技的和互动的愿望——建筑和多媒体技术吸引、教育甚至诱惑它的参观者。